Eventos en Extremadura

El alcalde asegura que el nuevo montaje no se debe a la polémica con la SGAE, que ha quedado “zanjada”

Los vecinos de Zalamea de la Serena (Badajoz) no representarán el verano próximo la versión de ‘El alcalde Zalamea’ del afamado dramaturgo Francisco Brines, como llevaban haciendo desde 1994, sino una nueva versión libre, adaptada por el investigador local José Calvente.

El alcalde de esta villa pacense, Javier Paredes, explicó hoy a Europa Press que el nuevo montaje, que se presentará oficialmente el próximo viernes en el salón de plenos municipal, no se debe a la polémica que el ayuntamiento mantuvo el pasado verano con la Sociedad General de Autores de España (SGAE), sobre la cual asegura que está “zanjada”.

“Realmente llevábamos unos dos años o dos años y medio planteándonos una nueva versión”, apostilló el regidor municipal, quien puntualiza que el nuevo montaje a partir de la obra de Calderón de la Barca, resultará “más dinámico” y “más cercano a la gente”.

Desde 1994 más de 500 vecinos de este pueblo de 4.000 habitantes participan durante varias jornadas de agosto en una representación popular de ‘El alcalde de Zalamea’. Se trata de un evento que ha ido ganando en popularidad, incluso fuera de la región, hasta el punto de que hace dos años fue declarado por la Junta de Extremadura Fiesta de Interés Turístico Regional.

Sobre el conflicto con la SGAE, que saltó a los medios este verano tras unas declaraciones del propio alcalde en una rueda de prensa en Mérida, en la que se quejaba de que la Sociedad de Autores pretendiera cobrarle por las representaciones a partir de la versión que el propio Brines había cedido al pueblo.

Sin embargo, Javier Paredes asegura hoy que con la SGAE “se ha negociado y lo de ‘El alcalde de Zalamea’ ha quedado zanjado ya”, de modo que al final el ayuntamiento no ha tenido que pagar por la representación popular. “Fue un acuerdo totalmente amistoso, ellos han puesto de su parte y nosotros también”, asegura el primer edil de Zalamea.

Paredes admite, no obstante, que su ayuntamiento sí le adeuda cantidades a la SGAE en concepto de otros eventos que han tenido lugar en el municipio, si bien para su liquidación también se ha perfilado un acuerdo con la Sociedad de Autores. Preguntado sobre si tales cantidades sumadas llegan a los 14.000 euros de los que se habló el pasado verano, se limita a indicar que la suma es “bastante inferior” a esa cifra.

REFERENCIA AL QUIJOTE

Sobre la nueva versión de ‘El alcalde Zalamea’, añade que está respaldada por un “trabajo de investigación muy interesante que lleva por detrás horas de archivos y biblioteca”. De hecho, se han tomado como referencia nuevos documentos, como uno del Archivo de Simancas en el que “se da veracidad” a los hechos sobre los que Calderón escribió su obra.

Además, en la representación que tendrá lugar el próximo agosto aparecen dos personajes, a modo de narradores, que representan las figuras de Don Quijote y Sancho Panza, aprovechando que en el texto de Calderón se hace referencia a Cervantes a través de Don Mendo y Nuño, que son considerados unos alter ego de los protagonistas de la inmortal novela del Manco de Lepanto.

Preguntado acerca de cómo se ha tomado Francisco Brines que ya no se va a representar su  versión, el alcalde dice que no ha tenido ocasión de hablar con el dramaturgo, aunque lo hará en breve. “No creo que tenga ningún inconveniente, no se hace por él ni por la SGAE, sino por el pueblo”, sentencia.

Fuente: EuropaPress.es

La alcaldesa de Cáceres, Carmen Heras, ha explicado hoy, en la inauguración oficial de la exposición, que pretende “aunar el valor histórico y contemporáneo de las Ciudades Patrimonio de la Humanidad, como testigos de tradición e imagen de vanguardia”.

Heras ha destacado en su intervención que Cáceres “puede presumir de ser una ciudad en la que se puede viajar en el tiempo”, a la vez que ha definido a las trece ciudades que integran el Grupo como “testimonios de la tradición y de encuentro de culturas que han dejado un legado imborrable, incluso para el paso del tiempo”.

La alcaldesa ha subrayado que cada una de las 78 fotografías que componen la muestra “reflejan” la belleza de unas ciudades “con un rico legado histórico, con un pasado asombroso e importante, pero al mismo tiempo también dejan paso a un futuro prometedor, en el que se unen las señas de identidad”.

En el caso particular de la capital cacereña, ha recordado que 1968, el Consejo Europeo la distinguió como el Tercer Conjunto Monumental mejor conservado de Europa, y unos años más tarde la UNESCO nombró a la ciudad Patrimonio de la Humanidad.

“Creo que la exposición refleja también el trabajo y las buenas relaciones que existen entre todos sus miembros, y desde luego nos alienta a trabajar en nuestro reto más cercano en el tiempo, como es la candidatura a la capitalidad cultural europea en 2016, y esa primera criba que deberemos pasar antes de que acabe 2010″, ha apuntado.

Por su parte, el responsable regional de la Obra Social de Caja Duero, Luis Acha, ha referido que el fotógrafo Navia “ha sabido captar la esencia de las ciudades, en una bellísimas imágenes, que además no se han tratado con el Programa Photoshop, lo que les da un valor añadido”.

Esta muestra, que comenzó el pasado mes de septiembre de 2008, ya ha pasado por nueve de las 13 ciudades que conforman la red.

Fuente: ABC.es

A su juicio, esta muestra es un buen ejemplo de lo que representan hoy en día las relaciones de Extremadura con Portugal y del trabajo que al margen de protocolos o convenios internacionales se han venido realizando a ambos lados de la raya.

La Vicepresidenta primera y portavoz, Lola Pallero, ha sido la encargada de inaugurar la segunda edición de la exposición Vive-Arte en Villafranca de los Barros, una muestra de arte en la que participan 139 artistas españoles y portugueses, bajo la organización de la sala-taller de arte de María Nieves Martín y los ayuntamientos villafranqués y el de Vendas Novas en Portugal.

Durante el acto, la responsable ha remarcado que Vive-Arte es un buen ejemplo de lo que representan hoy en día “nuestras relaciones con Portugal” y del trabajo que al margen de protocolos o convenios internacionales han venido realizando muchos alcaldes y muchos ciudadanos a ambos lados de la raya.

Así pues, a su entender, Vive arte “es, sin duda, una apuesta inteligente”, puesto que esta exposición constituye el mejor ejemplo de lo que pueden hacer unidas la iniciativa pública y la privada y dos localidades de dos países distintos como coorganizadores de este evento cultural, ya que Extremadura tiene un hecho diferencial, “en un momento en el que otros reivindican ríos o apellidos, los extremeños reivindicamos nuestro hecho diferencial”, apostilló.

Precisamente, tal y como ha subrayado Pallero, ese hecho diferencial se llama Portugal y con ello los 428 km de frontera que durante tantos años sirvió para estar de espaldas, pero que hoy representan un lugar de encuentro y oportunidades para ambos territorios. “Portugal hoy para los extremeños es nuestra oportunidad”, aseveró.

Además, en este marco, la vicepresidenta Primera y Portavoz ha recordado que hace muy poco se ha creado la Euroregión EUROACE que surge, “porque después de más de 20 años de magníficas relaciones a nivel institucional y, desde luego, muchos más de vecindad, llegaba el momento de dar salto cualitativo y unir en una sola comunidad de trabajo lo que tradicionalmente habían sido dos con un objetivo muy claro: marcarnos una hoja de ruta en la búsqueda de objetivos compartidos”, argumentó.

En este sentido, según ha informado la Junta mediante un comunicado, Pallero ha precisado que dentro de esa EUROREGIÓN, “que conformamos 3.800.000 personas”, la cultura también tendrá un espacio importante, por lo que, en su opinión, este puede ser un buen ejemplo a reproducir entre ayuntamientos extremeños y cámaras municipales portuguesas en el futuro.

Para finalizar, la responsable también ha remarcado que el pasado día 18 de junio, la Junta de Extremadura inauguró la delegación de Extremadura en Lisboa, primera y única delegación abierta por una CCAA en Portugal, “una delegación que no es para la Junta de Extremadura, la delegación de Extremadura en Lisboa es para los extremeños y para todos aquellos que contribuyan a su difusión y conocimiento”, concluyó.

Fuente: RegionDigital.com

La iniciativa se sustenta en la colaboración de la pinacoteca con instituciones o particulares para ofrecer la posibilidad de contemplar obras singulares, desconocidas, de gran valor estético o de especial significación.

Las obras son del pintor hispalense Pedro José de Uceda y están relacionadas con la pasión, muerte y resurrección de Cristo, excepto una de ellas inspirada en el nacimiento del Mesías.

El acto de inauguración ha tenido lugar esta mañana con la presencia de Valentín Cortés, presidente de la Diputación; Guillermo Cerrato, prior del Monasterio; Inmaculada Bonilla, diputada provincial de Cultura; y Román Hernández, director del Museo.

La muestra inaugurada hoy es uno de los resultados del acuerdo dentro del ciclo “La obra invitada”.

Otro de los proyectos de colaboración, según ha anunciado Valentín Cortés, es la publicación en edición facsimilar de un códice del siglo XVIII sobre la fabricación de vidrieras en el Monasterio y que se incluirá en el programa “Rescate”.

Este programa corresponde a libros auspiciados por la pinacoteca desde el año 2005 con el objetivo de divulgar documentos y textos inéditos, agotados, descatalogados y raros, pero de gran interés para el mejor conocimiento de nuestro patrimonio dentro del ámbito de las Bellas Artes.

Por su parte, el prior del Monasterio ha manifestado que aunque no es proclive la comunidad franciscana a prestar sus obras, sobre todo por los problemas que pudieran sufrir en los traslados, la Diputación les animó y convenció para acordar esta muestra, además de destacar que están abiertos a que se conozca y valore el patrimonio que guarda Guadalupe.

Pedro José de Uceda nació en Sevilla en 1698 y muerto en Guadalupe en 1740, adonde fue llamado por el prior Fray Francisco de San José y donde trabajó entre 1736 y 1740 en la decoración con pinturas al temple de las paredes y bóvedas del Camarín de la Virgen.

La muestra se compone de los lienzos del XVIII “Nacimiento de Cristo”, “Ecce Homo”, “Crucifixión del Señor”, “Soledad de María”, “La resurrección del Cristo” y “Asunción de Nuestra Señora”, con unas dimensiones de 43 por 30 centímetros.

Fuente: abc.es

Pepe Viyuela, Teté Delgado y Asunción Balaguer son algunos de los actores que pondrán en escena este sábado, día 27, en la Sala Trajano de Mérida, la obra ‘El Pisito’, de Rafael Azcona, que muestra la historia de una pareja de novios que no pueden casarse porque no encuentran un piso.

Las entradas saldrán a la venta mañana y también podrán adquirirse el mismo día de la obra, en cuyo reparto destacan además María Felices, Manuel Millán, Jorge Merino y José María Álvarez.

Fuente: Hoy.es

Se trata de una propuesta de vídeo interactivo que aúna, a modo de “zapping”, dos proyectos basados en el reciclaje de imágenes televisivas, según ha informado BelleArtes en un comunicado remitido a Efe.

Esta instalación estará compuesta por cinco piezas de vídeo: dos sobre la figura del actor Jean Claude Van Damme, denominada “Jean Claude Van Dance” y tres sobre la lucha mediática que Félix Rodríguez de la Fuente y Jacques Cousteau mantuvieron en los años 80 por copar la audiencia televisiva, y que se ha titulado “Fuentes vs Cousteau”.

En esta muestra el espectador podrá “transformar, regenerar y trascender el medio para ofrecer otras versiones de visionado más creativas”, según la organización.

Esta vídeo-exposición se incluye dentro de las actividades programadas en el festival “Envídeo”, que se celebrará en Cáceres entre el 25 y el 28 de febrero y al que han concurrido 104 cortos de España y de algunos países de Iberoamérica.

La exposición se podrá ver de 18.00 a 22.00 horas y llega a Cáceres gracias a “Left hand rotation”, un colectivo artístico nacido en 2004 y compuesto por extremeños y salmantinos mayoritariamente, que trabajan en vídeo, sonido, instalaciones y arte delictivo, según los organizadores.

Fuente: ABC.es

El Museo de Bellas Artes de Badajoz muestra hasta el próximo domingo, día 28, su colección permanente de obra grabada que asciende a un total de 494 estampas y que, en su gran mayoría, se encuentra en almacén.

El grueso de la colección se sitúa cronológicamente dentro de los siglos XIX y XX, destacando por su carácter de conjuntos la Colección litográfica de los cuadros del Rey de España y la Colección de Vistas de los Sitios Reales, proyectos dirigidos por José de Madrazo y que suman un total de 300 imágenes realizadas entre 1826 y 1836.

Aunque de manera testimonial aparecen artistas extranjeros como Pieter de Jode en el siglo XVI, Jacques-Simón Chéreau en el XVIII u Oswaldo Guayasamín en el XX, son los artistas españoles los que copan el protagonismo de la colección.

De esta forma, Francisco de Goya enriquece el siglo XIX, mientras en el siglo XX los visitantes podrán encontrar nombres fundamentales en la Historia del Arte español como Prieto Nespereira, Castro Gil, Picasso, Dalí, Juan Alcalde, Antoni Tàpies, Saura, Guinovart, Alberti, Eduardo Arroyo, Luis Gordillo o Manuel Alcorlo.

Fuente: EuropaPress.es

Los artistas extremeños, según informa ECO y recoge Europa Press, no han estado ajenos a las técnicas grabadas y sus obras también están presentes en la colección pacense destacando los nombres de Juan Barjola, Eduardo Naranjo, Ángel Duarte, Mon Montoya y Javier Fernández de Molina.

El horario de visita de la muestra es de 10,00 a 14,00 y 16,00 a 20,00 horas, los domingos de 10,00 a 14,30 horas, y los lunes y festivos el museo permanecerá cerrado.

La Diputación de Badajoz acogerá hasta el 20 febrero una exposición retrospectiva y antológica sobre la obra de Joaquín Díaz y Díaz de la Riva cuando se cumple el centenario de su nacimiento.

La muestra, inaugurada ayer en la Sala Vaquero Poblador de la Diputación de Badajoz, incluye trabajos impresos de su etapa madrileña (1939-44) como dibujante profesional, colaboraciones en revistas literarias como ‘Mástil’, ‘Si’, ‘Primer Plano’ y ‘El español’, ilustraciones de cuentos de la época, caricaturas y narraciones cortas, además de la aportación de 27 pinturas de la colección familiar que permite al visitante conocer la trayectoria artística de un “andaluz de nacimiento y pacense de vocación”, tal como lo retrata su hijo Miguel Ángel Díaz García en la biografía inédita ‘La difícil facilidad’.

Joaquín Díaz y Díaz de la Riva nació en Morón de la Frontera un 9 de febrero de 1910. La coincidencia con la fecha inaugural de la muestra antológica no es, por tanto, casual, de hecho, su hijo lo recordó agradeciendo a la Diputación Provincial “el hecho fundamental de reservar este día para abrir la exposición, justo cuando mi padre cumpliría cien años”.

El antiguo Casino de Badajoz donde se asienta actualmente el Palacio Provincial, fue también rememorado por Miguel Ángel ya que “la primera exposición individual” que hizo el artista fue precisamente aquí. “No sé en qué sala porque yo acababa prácticamente de nacer, tendría cuatro meses”, dijo el hijo del artista.

El acto inaugural atrajo a un público numeroso que acompañó a la mujer y los cinco hijos de Joaquín, quienes junto a Francisco Muñoz, director del Área de Cultura, y Lourdes Román, responsable de la sala ‘Vaquero Poblador’, recorrieron la muestra acordada hace ya un año y que es fiel reflejo de la personalidad artística de su protagonista, según informó la Diputación de Badajoz en nota de prensa.

Joaquín Díaz desempeñó un papel central en la vida de Badajoz desde que en 1944 arribara a la ciudad. Trabajó en el Gobierno Civil y en Protocolo de la Diputación Provincial. Colaboró activamente como comentarista gráfico en el diario Hoy, las revistas Norma, Medina, Guadiana, y en el semanario Hoja del Lunes. Ilustró trabajos literarios de autores como García Orio-Zabala, Antonio Zoido, Luis Chamizo, Emilia Pardo Bazán y Arturo Contín.

Sin embaro, desde muy joven, se sintió atraído por el arte del cartel, campo que cultivó con éxito durante toda su vida y con el que consiguió numerosos primeros premios en certámenes como el que, en 1943, anunciara la Exposición Nacional del Libro del Mar en Barcelona. En Badajoz fue un habitual de los concursos en los 50 y 60.

Así, en cuatro ocasiones resultó ganador para los carteles de San Juan y Semana Santa. Otros trabajos suyos fueron los folletos de turismo de Badajoz y Mérida, el díptico de la II Bienal de Arte Hispanoamericano o las postales de la batalla de La Albuera. Pero, sobre todo, fueron los retratos psicológicos que realizó de memoria y en clave de humor, los que le consagraron como caricaturista de prensa.

El reflejo de su éxito le llegó no sólo de la crítica, también de las adquisiciones, pues vendió toda la galería de personajes que constituyeron las exposiciones de 1952 y 1953. Posteriormente evolucinó hacia la pintura influido por su amistad con el paisajista Fernández Torrado y por la fascinación que el artista sintió por el dibujo y las escenas taurinas, los motivos urbanos y marinos. También le hizo guiños a la literatura, su segunda atracción imperecedera, publicando 56 relatos cortos, generalmente humorísticos.

Tras aquella primera exposición que albergó el Casino de Badajoz le siguieron catorce más en tan sólo una década, hasta que le sobrevino la muerte en 1967 con 57 años. En tan corto espacio de tiempo, según revela su hijo, “realizó multitud de cuadros ya que trabajaba una barbaridad, se levantaba a las cuatro de la mañana y como no tenía otra cosa que hacer se ponía a pintar, y así acumuló una extensa producción que hoy por hoy sería difícil recuperar. Pintaba acuarela, dibujo, plumilla y óleo, todas las técnicas aquí representadas, por lo que los que no conozcan su obra pueden hacerse una idea bastante fiel de la misma en esta muestra”.

Los cuadros que se exhiben se componen fundamentalmente de tauromaquias y paisajes marinos, extremeños y urbanos. También está representado por creaciones a tinta china sobre papel, caricaturas, cuentos y poemas, postales e lustraciones.

Conversador y tertuliano incansable, Joaquín Díaz fue un asiduo a las tertulias del Águila y La Marina. Una de las conferencias que pronunció titulada ‘El espectador ante el cuadro’, resultó muy celebrada en su momento por la originalidad de su contenido. Pero sobre todo se le recuerda por su valía artística y personal, cualidades que profesionales destacados de diversos sectores, ya fueran poetas, pintores, eruditos, o bien cantaores, políticos, militares y periodistas, le reconocieron en vida.

Fuente: EuropaPress.es